当年的周迅也已经老了，脸上已经留下了岁月的痕迹，不过只要稍加打扮，总感觉她的颜值和20年前没有什么分别，相对于她这个年纪来说，已经算是逆生长的典范了。
周迅当了Chanel十年的代言人，如今依旧备受宠爱是Chanel永远的座上宾。吧啦一直觉得周旭古灵精怪小精灵的样子非常适合Chanel的感觉。

周迅

有段时间，每个人都在夸赞周迅仿若少女，还有一段时间，有人说周公子不再年轻……和这个年代迅疾发生又迅疾消失的那些“新闻”一样，这两年，大家对周迅，也拥有了和时代心态相关的各种泡沫一样的观点。

“有时候观众想让喜欢的人永远停在他们记忆中那个最完美的时候，我理解。这都没有关系,年老或年轻，这都是自然规律嘛。”周迅觉得，少女这个词，不是指一张脸的精致度或者一种年龄感。她说，妈妈的状态更倾向于少女，无论发生了什么事，她都简单而拥有好奇心，自由而乐观，“我很像她。找到一件有意思的事情，我也会特别有兴趣地投入其中。”比如拍戏或者没戏拍的间隙，只要遇到好玩的事，周迅都会颇有兴趣地研究，单纯地探知与分享。“可能我是个体验型的人吧。”她说。

周迅

对于时代的变迁，她从来都不是一个高屋建瓴的观察家，而是投入其中，感受。流量时代已经行进了好几年，但是对它突然有了感触，对于周迅来说，真的是这两年的事情。

在拍摄《如懿传》 时，看着所有人不断地快快快，搬东西换场，很多人不同频道地商量事情，有时周迅会跳到另一个时空中去：拍摄《橘子红了》的时期。那时候的天空中似乎总漂浮着一丝丝沉静而温暖的光柱，可见而不可触，那时的电视剧或者电影拍摄，人们也总沉浸在某种类似的感觉中，沉醉而不知归路，在宁静和缓慢中，抵达和碰撞出了一些不一样的火光。“《橘子红了》20多集，我们拍了好几个月，少红导演是按拍电影的方法拍摄的。”

特别是在《如懿传》这么大的剧组，作为一部重量级古装剧，每一天，每一个部门都在忙碌中不能出差错，整个剧组都像上了发条似的，每一个环节都很重要，牵扯众多。“这是一部跌宕起伏的剧，一天中的几场戏常会是不同时期的，人物关系就会有很大变化，演员需要快速转变状态，所有的东西，已经不能给你非常多的时间，让你慢慢沉淀下来让自己的心去浸入其中了，必须把自己调整好，准确进入角色，迅速到位。”

周迅

拍摄了9个月的《如懿传》在现在的时代，已经是非常精雕细琢的剧组了。“以前拍电影，围读（剧本）或者体验生活去当地住几个月都很正常，但是现在，我发现，年轻的演员会说：嗯？围读？真新奇，我要发个朋友圈……其实现在对年轻演员的要求反而更高了。”

“所以我是个慢半拍的人。”周迅说到这里咯咯地笑了起来，脸上出现一抹灵动的色彩。“也是因为从《明月几时有》出来进入到《如懿传》，电影到电视剧，从剧组人数、拍摄时长到拍摄场景、人物跨度，都不一样，差异巨大。《明月》基本是香港团队，很多工种都是长辈，能感受到剧组每个人还是像十几年前拍戏一样，安安静静各司其职，他们也很快，但是井然有序。《如懿传》是另外一种快，可能大部分工作人员都很年轻，就很现代的很活泼的快，也因为戏的体量庞大，现场有太多需要快速协调确定，同一时间就会出现很多声音，很多事情在交叉传递，大家的目的都是为这场戏可以更好、更顺利。这两种快，很不一样，前者是我熟悉的，后者反而突然有些陌生，《红高粱》也是电视剧，当时也是拍完电影进的组，但当时还没有这种感觉，变化就发生在这一两年吧。”

“行业内很多好的习惯和规矩，在慢慢消失。有时在片场和年轻演员聊天，你会发现，她们并不知道现场不可以聊天，会说：‘ 啊，不能聊天吗？不知道啊。” ……在很多类似的小细节出现后，周迅突然觉得：我是不是应该做点什么？帮助年轻人，也让好的东西，有一个保留和传承。

周迅

顺其自然，她发起了《表演者言》的节目。“ 虽然说这些显得很‘ 正’，但我想对年轻演员来说，有好的延续，这应该是有帮助的。就像片场保持安静环境这件事，怎么都会让表演者进入更好的状态，这是对职业有益的。”有一期被邀请的嘉宾吴君如感慨地讲，现在的内地演员和以前不一样了，说话和节奏都变快了。在香港女星吴君如心中，这是一个好变化：曾经缓慢发展的内地经济和娱乐业都扶摇而起，各种赶超、高效、速度中孕育了生机。 “‘快一点’，没什么不好，时代在进步嘛，但是不能因为快，有些该传承的、保留的、延续的，就被慢慢遗忘，遗失了。”周迅说。

当然，周迅参加各种活动以及工作的频率，依旧是敬业而忙碌的。“我的工作并没有‘慢下来’，休息的时候，喜欢做的事情还是和朋友聊天，看电影，看纪录片。”周迅并不是个走在风口浪尖的人，她喜欢有自己的一套。在时尚界，她是大牌们的宠爱，与CHANEL多次合作，被老佛爷钦点代言。奢侈品品牌喜欢她那精灵般的气质。但是除了工作或者必须场合，她最常穿的还是那几件简单舒适的衣服，也不会消费超过多少钱。“其实环保，说白了，就是节约。”

周迅

周迅自己也承认，身为天秤座，她在作为演员的职业上的纠结时间更多。别看她看起来一身轻松，私下该做的功课没少过。“可能我也不是‘打磨’型的演员，但是每个我喜欢演的角色，我都会想。”

不过，周迅这样灵动而有天赋的演员，是较为罕见而纯粹的。 “天赋很重要，实践当然也很重要。”她也看到了这一点，也愿意和很多演技派探讨：如何面对更多并非天赋型的演员，给他们一种可能比较好的方向。

在流量时代，周迅对流量、热搜没有太多的关注，那她更关心的是什么？“在质和量的选择中，我一定会选择那个最打动我的。”“拍戏是一种选择，做其他事情也是。”

周迅

这些年，做公益也成了周迅的一个习惯。“我倒是没想过做公益会对自己的心有多大的安定感，一开始完全就是被孩子们打动了。做了这么多年，我知道了怎么样才会更有效地帮助到别人。”一年年，一点点，涓滴成河。例如通过连续4年举办“ONE NIGHT给小孩”公益项目，向社会大众传递“给小孩，无区别的爱”这一公益理念，周迅也和每一个做公益的人在学习。

“很多时候，我们关注的对象最需要的不一定是钱。他们更需要你的理解接受和包容，需要平等的眼光对待他们，但这些做起来也不是一两句话就能做到的。所以做这些，我也比较‘慢’。”

除了邀请自己多年的好友黄渤做了第一期的《表演者言》之外，周迅也和陈坤、陈国富一起开办了关于表演的“山下学堂”。“我在非常好的剧组里，学到的好东西，包括做演员的职业道德，以及为什么要做演员这件事情，都值得去分享。我们还没有制定具体的课程，但我们目标都是：因材施教！”

周迅

在山下学堂，周迅对自己的定位并不是一位导师，而是分享者，学习者。她愿意分享自己的经历和所学，也愿意在这样勇敢的尝试中再次激发自己。

“如果我还想做演员，如果很多人还想做演员，就应该让更多的人知道，怎么样才能好好地做演员。不管到了什么程度，都不要忘记初心：哪些可以灵活掌握，哪些可以不要太在意。”

说完这些，她走到了摄影师陈漫的灯光之下。

走红毯、被闪光灯照耀的明星是周迅，素颜地去和别人探讨表演的真意，那也是周迅。“我看到了浮躁，但我没想太多，我更喜欢自由自在。时代在发展在变化，我们随之调整，快，也要把事情做好，我知道自己的本心就好：在该慢的地方，稍微慢一点。”

周迅

在流量时代的爱与忧

最常用的手机功能？

周迅：微信，朋友有事找我或者回复。朋友圈拍戏时很少看，App用得更加少了。

能感受到的流量时代的好处？

周迅：各种方便快捷。不好的也有。你要让天秤座说这些会说很久。（笑）

对环境因素还是那么看重？

周迅：对，还是喜欢周围有一点点音乐或者香味。比如今天拍摄，风格有慢的，快的，潮的，音乐和氛围很重要。我也是个香水控，还会随时带着音箱。

会玩手游吗？

周迅：不会，有时候会看看工作人员都在玩什么，但也不过是看看。我主要会用音乐的App。（工作人员补充：“前几天我们给她介绍养蛙游戏，说要不你也养一只，她说，她想当青蛙。”）

灵感来了一般会记在哪里？

周迅：不会刻意地记在哪里。有时候某些触动点是突然被调动出来的。比如我在拍《龙门飞甲》的时候会看着剧本感受凌雁秋，但更深刻的一次感受，还是之前去非洲住在树屋里的时候，晚上等着看动物们来池塘喝水，然后看到很远处有一道闪电，啪地打下来，那种天地之间的孤寂感，突然就想到，在沙漠里孤单一个人的凌雁秋，应该也会有这种感觉吧？灵感的来源，我通常是在聊天聊到什么点上，我才会突然想到，哦，原来我把这些东西放在脑子里了。

曾经被流量时代的风口和变化困扰过吗？

周迅：没有困扰，就是有时间会了解一下。