这一次，伦敦时装周从相处了五年的Somerset House搬到了Brewer Street Car Park。新地点略显狭窄，但更接近零售市场。

　　纽约时装周并不是今年唯一一个离开了老家选择新址的时尚盛会，正在进行中的伦敦时装周也把秀场从相处了五年的Somerset House搬到了Brewer Street Car Park。

　　Somerset House曾是英国女王伊丽莎白一世的家，而Brewer Street Car Park则不过是一个位于伦敦Solo区中心的停车场。不过，这个停车场因年代久远已经成了伦敦的著名文化遗产，其装饰艺术建筑有“16个色彩”之称，现在也经营画廊等艺术空间。在伦敦时间上周五的早上，5000名观众、52台秀加上近3万杯咖啡和1.5万瓶依云矿泉水都进入了新区域。

　　英国时装协会的CEO Caroline Rush和她的团队都对这个新地点满意得很。

　　当初公布搬去新址时，Rush就曾表达过对选址停车场的期待：“英国设计时装市场的长期增长反映在地理位置上，这次搬迁将见证伦敦时装周新址成为伦敦最活跃、最多样化和创新的时尚重心。”Rush曾在发布会上这样说道。

　　而分管伦敦教育和文化的副市长Munira Mirza也认为，Brewer Street和时尚有着天然的匹配。

　　这些匹配并非从美学的角度出发。停车场所在的Brewer Street街道狭长，远不如原址风景如画，它看起来不像是个能接待大量客人的好地方。

　　很多人怀疑狭窄的Brewer Street要怎么处理来来往往的车辆和行人。为了备案所有的行车，Rush和威斯敏斯特委员会进行了冗长的谈话，以商议交通的各项应急方案和路线规划。

　　“没被秀场占用的时候，停车场是可以使用的。”Rush确保征用停车场只是为了增强客人的体验。

　　但这些话听起来并没有解决任何交通的问题。事实上，英国时装协会并不想把焦点放在这些问题上，他们都在用力宣传新地址的优点：“Brewer Street最棒的地方是有自然光从屋顶射进来，这是以前在原址篷房建筑里没有的。设计师们的陈列室也都在一层楼，非常容易找，这也是 Somerset House不能实现的。”

　　实则这些都只是皮毛，Brewer Street最大的优点是它比哪儿都要更接近零售市场，无论是从消费者还是零售商的角度来看。

　　在伦敦，传统的时尚中心区覆盖着邦德街、丹佛街、牛津街、摄政街和Mount Street临近一英里左右的范围。而创意停车场坐落在重建的Great Windmill Street旁上，离牛津街、Mount Street等中心商务区都不远。

　　这个格局标志着过去10年间，伦敦时装周经历了从艺术导向到市场导向的蜕变。时装周已经从一个指导人们如何欣赏奇奇怪怪衣服的盛会，渐渐变成了一场服装贸易商会。

　　这一次，正流行的中裙和无袖外套几乎出现在开幕式的每个角落。而正如纪梵希在纽约向公众公开座位一样，伦敦时装周也透露出了某种亲民气质。新址的广场的大屏幕上播放着秀场直播，那些大多数没进到秀场的媒体曾经只能被迫关心街拍或进场前前排大腕们的穿着，现在也能知道模特身上的新品到底如何，只有T台才是下一年趋势的关键。

　　而玛莎百货的时装总监Belinda Earl也在看秀间歇计划去广场上散个步。“这里感觉更加包容。”她说。

　　从Brewer Street出发，不用走多久就会到达伦敦各大时装杂志或百货商场的总部办公室。那些在秀场上出现过的品牌就在T台不远处贩卖，这会在媒体和消费者间形成极好的共鸣。

　　迎合市场的路径得到了一些设计师的认可，这意味着品牌正在变得逐渐大众化。

　　雨靴Hunter品牌的设计师Alsdhair Willis在接受《卫报》采访时认为时装周的公众化是一个好的趋势：“搬去Soho去是将时尚推向外界观众的一部分，它让秀场体验更接近终端消费者。” 而在Hunter的秀开始前，秀场直播就会在Periscope上开启，作为正式表演的热身。

　　借助流媒体和社交平台的还有Burberry。作为时尚行业的规则引导者之一，这个传统的奢侈品牌也勇敢地走向了大众化。它和71%的用户都是35 岁以下年轻人的Snapchat合作，所有的新品在秀场开始前24小时就会在Snapchat上率先发布。而按照Snapchat的规则，所有的照片都会在24小时候后消失。

　　但对于品牌来说，时装周的选址要考虑的东西太多，绝对不是简简单单地足够“开放”就好。事实上，也不是每个品牌都乖乖听话在规定的主场走秀的。比如Burberry曾选在肯辛顿宫而非Somerset House，Paul Smith则更喜欢在中央圣马丁学院。

　　无论是大品牌还是小品牌，都在时装周期间时间紧迫，它们需要考虑嘉宾座次的顺序，要细致到邻座最好坐谁和千万不要是谁，还要顾及生产公司和公关公司是否能够跟上一场接一场的大秀节奏。

　　这些安排都需要提前勘察实际的地理位置才行。“在伦敦中心只有几个地方足够大到呈现我们的时装秀。”Topshop的创意总监Kate Phelan对Vogue说，“找一个完美的位置搭建秀场有许多要想的事。”这其中就包括要必须确定那地方能容得下700个人，还要体现出品牌现在的美感，最好还要呈现出伦敦的地标。

　　然而设计师也并非和公关公司意见一致，设计师按照自己的审美标准选择的地方通常不是公关们的最爱。更重要的是，一天七八场秀的时装周期间，品牌还要保证没有把观众折腾得够呛。谁也不愿意开几个小时车就为了在城市不同的方向上来回奔波去赶不同的秀场。

　　“我们试图问设计师们，是否他们愿意在中心区一英里的地方作秀。如果人们不得不开一个小时车跑去城市另一边又花了一个小时回来，我也会理解为什么有时候客人会说’其实我宁愿不看这秀了’。但句话这对于设计师来说是种耻辱，因为他们花了无数的钱在秀上。”Rush说。

　　因此一个品牌聚集的场所十分重要，还有什么比传统的商贸中心区更集中的呢? 另一外面，一些初出茅庐的新设计师也会从更面向零售商的伦敦时装周中获得更多的好处，资历深的设计师还会带新人来多看几场秀，全当长见识。

　　“对我们的新兴设计师来说，提供一个场合让他们聚集资源是非常好的。”英国公关公司The Wolves的工作人员Stephen Lawton说，“比如Edeline Lee就是第一次参加时装周的朱秀场，她想要将自己的系列放在城市的中心区域呈现。而她选择的Elms Lesters是一个距离Brewer Street走路不到10分钟的绝佳位置。她还将把自己的位置给新品牌Vielma London分享。Edeline已经是一个有经验的设计师了，能这样帮助新品牌真的很棒。”